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1,怎样在幼儿园上好一节音乐课

音乐课就是叫他们唱歌,要多教一些简单的,和孩子有互动的。  比如拍手,拉手什么的。
尽情的忽悠就行了,唱的好奖励棒棒糖

怎样在幼儿园上好一节音乐课

2,如何上好音乐课

宜黄县中港中学 杨娟 如何上好初中音乐课呢?前提是要教学得法,即有赖于正确的科学的方法,具体来说,应抓住以下四个环节: 1 识谱 要做到视谱即唱,首先必须识谱。识谱能力的提高有助于学生学习音乐,它是学习音乐的必备工具。识谱教学的主要目的是使学生全面掌握乐理,能识别各种音乐符号、标记,并了解它们的确切含义。只有这样,看到一份乐谱,才能根据记谱法准确辨认出乐谱中的调与拍子、音高与时值、节奏与强弱等,也才能把无声的谱转化为有声的唱。当然了,识谱也是要讲方法技巧的,首先应从学生的生理与心理发育的特征入手,“学生的认知规律不是先理性后感性,即先教识谱后听音乐或唱奏音乐,不是先发展视觉后发展听觉,而是听觉先于视觉”[4]。如教歌之前先将要学的歌曲录音放给学生听,进行歌曲的“整体输入”,经过几遍这样的听,虽然歌曲还没学,学生们却能轻声跟唱了,达到了“似曾相识”而还不十分“熟悉掌握”的状态。心理学家称之为“引起进一步探索的最佳状态”。

如何上好音乐课

3,第一节音乐课怎么上

你是老师?
要注意课堂的气氛 多做活动、做交流很容易把课堂纪律给破坏了 你应该把丑话说在前头 表明要是课堂纪律太差了 就不会采用这样教学的方法 第一节课通常来说都不上课本上的东西 都是先让老师跟学生互相了解 然后介绍下自己的教学方案 和这个学期大致的教学时间分段 再来就是介绍下课本 再来就是让大家对音乐有兴趣些 让学生明白音乐跟生活密不可分 因为在很多学生的心理上都对音乐这门科目轻视 还有就是最后一点 也是最重要的一点 做老师的 要对自己有自信!!!说点题外话其实很多老师刚开始教学都是希望自己能教好学生 哈哈 你的想法不错 但不能始乱终弃 老师是学生学业的导师 也是他们人生的导师!或许你的一个小小的决定就会影响别人的一生可能我说的话有点严重 但却是真实存在的事 初中的学生心态还不成熟 可能因为你一句不经意的话而胡思乱想所谓说者无心 听者有意 老师并不是跟学生对立的 这句话 不是说了就算的还要付出行动 哈哈 祝你人生的另一个起点能有光辉的日出~

第一节音乐课怎么上

4,怎样上好一节音乐课

一堂精彩的音乐课就像一部童话,它那精巧构思,充满新意的教学设计,一段精妙的导入激发了学生的兴趣,使学生走进美丽的传说。新课程理念中,学生是教学中的主体,教师作为教学的组织者和指导者,是沟通学生与音乐的桥梁。前苏联在教育家苏霍姆林斯基曾指出:音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。这种表述明确教师就像工程师一样用自身的艺术魅力感染学生,把学生带入音乐的艺术殿堂。要上好一节音乐课就要掌握以下几点。1、 导入导入要通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐。运用多媒体。网络信息等现代工业手段,通过影视,画面,音像等形式,达到感性认识和视听效果。建立新旧知识之间的联系,做好学习的准备。导入要有针对性、启发性、新颖性、简洁性。2、 讲授讲授是教师以语言为载体,向学生传输知识信息,表达思想感情、启迪学生心智,指导学生学习和调控课堂活动的一类教学行为,必须正确认识言语讲授,讲授精华,要重视对讲授内容的选择,加工与重组,内容要少而精。3、 创作创作是在新授的教学内容基础上,根据教学要求去进行创作,包含二度创作及一度创作活动,发展学生的想象力。引导创作式教学,就是在教师的指导下,学生以自由,即兴的创作方式表达自己的情感,学习浅显的音乐创作,舞蹈构思,节目编导等。在主动参与中展现学生的个性和创造才能,使他们的想象力和创造性思维得到充分的发挥。4、 互动互动是主体与主体之间的相互作用,徐昂胡影响的交往方式,学生的互动应该是主体我与你之间的对话,在互动之中,课堂成为学习者的精神场,所有的人都在交流,在欢笑,在表演,在思考,在创造。这种师生的互动,学生与学生的互动,是能培养他们的合作精神。5、 表演、评议表演、评议是将学生的创作进行交流汇报,并进行评议、评价,让一切评价围绕促进学生发展这一宗旨,以激励性评价为主,帮助学生认识自我,建立自信。6、 总结好的课堂教学,不仅应当有引人入胜的导入,而且还应当有发人深思、余味无穷的结语,这也成为每堂音乐课的追求,让学生伴着音乐来,带着音乐走,用五彩的旋律装扮孩子们遐想的空间,让音乐停留在学生的记忆中。
首先,我们要走进孩子们的世界,给孩子们多一点微笑,跟孩子们交个朋友,多点鼓励给孩子自信!许多的学生不是不喜欢音乐课,而是对音乐课没有信心而失去兴趣的,这就需要教师给予更多的爱心和关注!不管是谁都不希望也不喜欢面对一个严肃的,整天板着脸孔的人。学生更是如此,老师的微笑不仅给学生留下良好的印象还能给学生信心和勇气。这是一个教师应该做到的,而要走进学生的世界,我们教师就要弯下腰来,与学生站在同一个世界里,体验他们的快乐,感受他们的需要,这样才可能知道学生喜欢什么样的音乐课。 教师更要关注自己,教师自己更要热爱音乐,这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游!赵洪啸老师就是一个很好的例子,他对音乐真的是一种热爱,有的时候也在想,能做他的学生真的是一种幸福,因为一个爱音乐的人才能更好地教会别人去爱音乐,才能引导别人去被音乐所感动。基于热爱的音乐课,学生能不喜欢吗!答案是肯定的。因此我们要做一个热爱音乐的音乐老师,这样才更有说服力,这样的音乐课堂才是美的,相信也是学生们喜欢的。 路是人走出来的,经验是人找出来的,作为一个音乐老师就应该做好自己的本职工作,在工作中不断地找出并总结出适合学生的优秀的教学方式,做到与时俱进,跟上时代的脉搏,上出学生们喜欢的音乐课。

5,如何上好一堂小学音乐课

一,组织教学是关键。二,业务能力是根本三,兴趣培养是重点四,互动弹唱是快乐
在这里,我讲从我们小组这学期所讲的《青春舞曲》,这门课来对如何上好中小学音乐课谈谈我的认识。 创设情境、激情导入(5min)1、由教师播放与夏天有关的歌曲视频,创设情境。2、通过提问谈话等手段引入课题。3、发放彩色乐谱。 具体的操作中,我们还设置了音乐小天使这个很有意思的角色,得到了老师和同学的认可和肯定,音乐小天使是这样引入的:老师:对,因为放暑假了。那么同学们喜欢暑假吗?(学生回答喜欢)。音乐小天使就是知道我们的小朋友们喜欢暑假,还特意让我代替她问大家一个问题,她是这样问的:我们这个年龄,我们将干什么?(按照歌曲的节奏来问)老师听了之后也问了问小天使,看看她的安排,她是这样的回答的:我要读书,还想打篮球.(同样按照歌曲的节奏朗读)。老师:好,接下来老师就要履行承诺代替小天使问问大家这个问题喽。你们 能向老师刚才那样有节奏地回答吗?(提问1-2个同学,并引导学生有节奏地按歌曲的节奏回答问题,目的在于解决学生歌曲演唱时节奏的难点。)在学生回答的同时,教师边用幻灯片展示事先制作好的与暑假活动有关的幻灯片图片烘托场景,边引导学生有节奏的说出暑假的计划。老师:小朋友们,你们发现了没有啊,我们把这些对话串起来,再加上旋律,它就是一首动听的歌曲了。瞧,这就是这是动听歌曲的完整版哦(把事先制作好的彩色乐谱发放到学生手中)。 我个人觉得音乐小天使的加入使整个导入部分有了更多的活力,而且更新颖,也很容易吸引同学的注意力,更重要的是使同学在一种很好的氛围中大致学到这首歌的音调与节奏,这个曲子是一个外国曲子,曲调中的切分节奏比较多,所以对于切分节奏的教学时一个难点,但是通过这样形式的导入,使同学大致对难点有了一定的认识,而且在非常轻松的课堂氛围中,很荣幸音乐小天使是由我来扮演,作为音乐小天使的扮演者,在语音语调中需要更与小学二年级的同学相吻合,在一问一答中,已经和同学达到互动,这种感觉非常好。 有了好的导入之后,也为后面的教学教唱部分做了很好的铺垫,教唱部分的操作如下 教唱歌曲(25min)1、教师用钢琴带唱歌曲旋律(学习过程中会出现大跳音程音准问题及切分节奏的问题)2、教师根据歌曲的需要,进行六度、五度音程练习,及对切分节奏进行讲解示范。3、练习完之后再回到歌曲旋律,这时歌曲旋律基本学习完成,接下来带入歌词演唱。变唱边分析歌曲难点。4、学生跟琴完整地演唱全曲 歌曲的创编是本课中最有意思的环节,也是学生们最喜欢的。创编的内容贴近学生的生活,这样能提高他们的学习兴趣和光做热情。在创编活动中,出现的难度就是创编内容比较多,孩子们在边创作还要边唱出歌词的过程中,反应不过来,造成歌曲创编的断断续续。在就是孩子们在创编中,歌词的质量难以达到,歌词不够规整。我在学生们观察歌曲中唱到的内容都有些什么,都是几个字的内容,再把学生想到的暑假活动,按字数规整分类板书在黑板上,这样降低了创编难度,让学生在新创编的歌词唱中更加流利并有成就感。当然还可以全组一起选几个内容唱,能力强的孩子还可以单独展示,这样有助于营造热烈的学习气氛,增强同学们的合作意识。同时多鼓励孩子们,多给他们充分表现的机会。 在整个教唱部分中,最难的无疑是全曲中出现最多的切分音,但是在导入部分由了良好的介绍中,大家对难点有了一定的认识,所以在切分音的教学中,我们组采用让同学用手来打节拍的方法。关于教唱部分,是整个教学中的重头戏,我想要谈谈我的看法,对于整个学期观摩其他小组的上课中,存在一些明显的问题,也值得我以后自己教学中需要克服的,诸如,不脱稿,看ppt 缺少目光交流,从上课开始没有抬过头,上课音量等一系列问题,都是在整个上课过程中,其他同学都会犯的错误,因为经常犯错误,但是大家又知道这个缺点的存在,所以说明了这些缺点并不是那么容易克服的,而是在一次又一次的教学实战经验中才能克服,实践的。所以,我觉得,这学年的音乐教学法虽然结束了,但是真正的音乐教学才刚刚开始的,虽然这学期有模拟课堂的实践,但是和真正的课堂还是很有一定差距的,学习才刚刚开始。 对于音乐教学,如何调动每一个学生学习音乐的积极性,我觉得是教学的重点。无论对于导入设计还是对课题那个其他内容的要求,调动学生学习音乐的积极性才是最重要的。对于音乐教师而言,除具备相应的专业知识外,更需要有良好的课堂教学的能力,唯有如此,音乐课才能更有意义 传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练,造成学生死记硬背不能灵活应用,课堂学习机械化、成人化;教学环节板块化,教师教学感到枯燥无味,学生也觉得学习没有了生趣,这些都与新课标的要求相违背,不利于学生的发展。以学生为中心,努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受,我觉得才是如何上好音乐课的最终目的 当然,有所得也有所失,主要表现在让学生感受、体验歌曲的美上,由于参观材料准备不是很充分,形式太单一,显得有些走过场;在学唱新歌曲的方式上还没有大的突破等。这都有待有今后不断的去学习、探究、总结。

6,浅谈如何上好一节音乐课

音乐课作为一种审美教育课,应该是给学生更多的乐趣和更多的美的享受,那么作为一名音乐教师,如何才能上好一节音乐课呢? 一、教师在课前应做好各项准备 1、要热爱学生 爱学生是教师教育学生的起点和基础。从某种意义上说,一个不热爱学生的教师永远不可能成为优秀教师。而大多数音乐教师都要上好几个班的音乐课,面对的学生就更多,这时候你更不要吝啬你的爱,要做到爱每一个班和爱每一个学生。只有用心去爱学生,你才会觉得每一个学生都很可爱,才会更充满激情的讲课。教师对学生的挚爱和期待,会对学生产生巨大的感染力和推动力。学生就会觉得音乐课充满温馨、充满欢乐,才会更用心的上课! 2、做个热爱音乐的音乐老师 教师要关注学生,更要关注自己,教师要让学生热爱音乐,自己更要热爱音乐,这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游!因为一个爱音乐的人才能更好地教会别人去爱音乐,才能引导别人去被音乐所感动。因此我们要做一个热爱音乐的音乐老师,这样才能上好每一节音乐课,这样才能让你的音乐课堂充满欢乐,相信学生们也喜欢这样的音乐课。 3、教师课前应根据教材、学情做好有效备课。 任何一首歌曲,只有我们了解了作者的音乐思路,了解作者为什么这样写,才能有效地从歌曲中挖掘有效资源进行教学,这就需要我们深入钻研教材;同时,为了让学生有效学习,我们也应该充分了解学生的学习状态,选择更切合学生实际、更有利于学生接受的教学方式;在这两者基础之上,我们再整理自己的教学思路,制定好教学目标、确立好重难点,并设计好教学步骤。只有做到了有效的备课,我们才能更好的上课。 4、教师应在课前检查和调整自己的情绪 音乐教师感情最丰富,而且很容易把生活中的种种感情带到课堂中。有的时候,我们常常会遇到各种不顺心的事,情绪不佳在所难免,之前课备得再好也会受到影响。所以课前一定要先检查自己的情绪,不要让不良的情绪影响到美丽动听的音乐,影响到快乐的音乐课堂。发现情绪不良时,一定要理智地进行克制,即时调整。 二、利用各种手段上好音乐课 1、教师在课堂中要灵活的运用教学语言。 音乐是给人美的享受,教学语言则是教学活动的灵魂,作为一个音乐教师就要善于懂得用生动形象的教学语言去引导和感染学生。教学语言技巧掌握得好,可以使课堂气氛生动活跃,从而提高课堂教学的有效度。 在课堂中,教师要注意让课堂语言随教学内容的变化而变化,根据课的内容随时调整自己的语气,恰到好处地表达教学意图。什时候用平稳的声调,什么时候又激情盎然,什么时候又温柔可亲?······总之教师的语言要做到抑扬顿挫,感情充沛,要牢牢地吸引住学生的注意力。教师富有感染力的语言,能把学生带入到音乐情境之中,加深他们对教学内容的印象,引起学生的共鸣,激发他们的学习兴趣。 再者,音乐中有很多音乐知识,对于有些学生来说,理解起来比较困难。如果教师只是照本宣读,会使学生感觉枯燥乏味,逐渐削弱他们学习音乐的兴趣。所以,教师在讲授时,要力求做到把抽象的东西具体化,把模糊的东西生动化,真正快速有效地帮助学生掌握。对于那些枯燥乏味,难以理解的知识,教师可以结合学生生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发、引导。例如:在讲解八分音符(X)、四分音符(X)、二分音符(X一)时值时,我就用了这样的比喻,八分音符(X)下面有一横,好像是一个人在骑车,四分音符(X)就是一个人在走路,二分音符(X一)就好比一个人拖着一个重物在行走,请同学们想想谁走得快,谁走得慢呀?学生一下就理解了这几个音符的时值。诸如此类的例子还很多,总而言之,教师在课堂上利用生动形象的语言进行讲解,就会达到事半功倍的效果。 2、教师在课堂中要用生动形象的肢体语言去带动和感染学生 课堂上,教师的教学语言除了优美激情的声音之外,还应有与之配合的形体语言。教师的动作、表情、手势等等也是教学中表情达意,诠释知识的语言。如学生在演唱歌曲时,教师的面部表情、手势等能提示学生把握歌曲的速度、情绪,更好地表达歌曲的意境。甚至有的难以理解的知识,教师也可以结合学生生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发、引导。例如:同样在讲解八分音符(X)、四分音符(X)、二分音符(X一)时值时,我用跑、走、转呀的语言再配上动作,让学生自己用肢体动作一起来感受,问题同样迎刃而解!所以说教师形体语言和声音语言的和谐运用,能起到无声胜有声的效果,是教学有声语言的必要补充。 3、教师在课堂中要善于利用课堂评价 课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识,但是任何的评价都不是随意的,在一个班的学生中,学生的音乐素养、接受水平都是各不相同的。教师应该根据学生的实际情况,进行实际的教学,让不同水平、不同接受能力的学生都领略到成功的快乐。例如在上人音版小学音乐第六册第二课《花喜鹊和小乌鸦》时,叫同学们说出自己对这首歌曲的感受,有的同学从文字的角度去说,有的同学从节奏的角度去说,有的同学从旋律的角度去说······答案各不相同,教师这时就要从各个角度去进行评价,让每一个学生都能感受到教师对自己的肯定,从而增强学习音乐的信心,就会更认真的学习。通过在课堂上运用不同的评价方式,会使学生更积极的投入课堂,参与课堂,更好的实现课堂的有效性。 音乐课是师生共同体验、发现、创造、表现、和享受音乐美的过程。作为一个音乐老师就应该采用灵活多变的、新颖的教学方法,让学生受到情的感染、爱的激励和美的享受。让学生在欣赏音乐、感受音乐的同时增强信心,从而达到提升学生人格魅力的效果!

7,如何备好音乐课

(教研活动时的交流稿)备课是我们老师的日常工作中最重要的一部分,我们天天备,所以框架都很熟悉(教学目标——具体的三维目标、重点难点、方法、准备、养成教育训练点,教学过程……),但备课又像盖房,不仅需要框架架起房梁,而且还要根据主人的喜爱进行精致的装修,当然,再怎样装修,也不外乎于考虑地板、墙、顶等方面,所以备课中的装修应该从以下几方面做起:1.备音乐教材当我们拿到教材以后,首先不是匆忙设计课堂教学流程,而是应该对每一单元每一课的作品进行理性分析。一首歌曲、一首视唱曲、一首供欣赏的乐曲,既已选进教材,必定是经过编写者们精心挑选的。其中必有很多的“潜能”,备课时一定要竭尽全力从各个方面将这些“潜能”充分挖掘出来,从思想性、艺术性及其表现手段等作全面的正确的理解,音乐课一定要体现以音乐审美为核心:抓住音乐的音高、节奏、速度、力度、旋律构成、情绪色彩、歌词内容和思想情感等方面的特点,把作品应有的教育价值与音乐课程的教育价值有机结合,达到音乐教学应有的目的。备课的时候,不能局限于教科书,那样会让我们的思维受到约束,我们应该先有自己的构思,自己的设计,再翻看以往的教学反思,看哪些是需要在课堂上注意和强调的,然后再看参考书、上网查阅一些资料或者借鉴一些相邻、相关学科的知识补充到自己的教案中,这样做并不是要扩大教学的范围,而是要让自己在教学中立于主动、有效的地位。比如:这首歌曲是几拍子?能不能从拍子入手加各种的律动,来表现韵律特点,让学生体验歌曲的情绪?能不能把贴近学生生活的最新音乐成果及时并灵活地引进课堂,结合实际情况给学生补充教材外的优秀歌曲,让学生喜欢上音乐课?能不能从歌词的内容上做文章,渗透一些思想品德教育?音乐记号就如同语言中的比喻,拟人,夸张等修辞手法一样会增添歌曲的色彩,用怎样的方法让学生理解?歌曲的二度创作怎样把握?低年级的一些歌曲的曲调,除了可供学唱之外,能不能将其作为高年级的视唱、乐理、节奏、器乐等学习的教学素材?……平时的备课,我们努力尝试“变通教材”或“变活教材”,学会资源整合。备教材,用一句话概括就是:备我们平时的积累和研究。2.备学生教学是教与学的双边活动。学生是教学的对象,他们的状态直接影响到课堂效果。作为老师我们在备课的时候尽量联系他们的生活实际,走进他们的生活,用他们感兴趣的事物或话题来吸引他们的注意力,调动他们的积极性。了解学生的内容包括他们的思想、情绪、知识和能力基础、思维特点和思维水平、学习方法、爱好和对教学的期望等。在深入了解学生的基础上,依据课程标准的要求和照顾大多数的原则,确定教学的起点和难点,同时考虑相应的教学措施。小学阶段的音乐课,主要是培养学生对音乐的学习兴趣。所以备课时要考虑到大多数学生的音乐基础,也要考虑到学生间的差异。例如:备课时设计不同难度的问题提问,对于一些学生问题可以简单些,对于一些音乐特长生就可以问一些有难度的问题,使每个学生都能感到教师对自己的关怀和自己在学习上的进步。  学生是课堂的主人,是课堂学习的主题,教师是为学生服务的。故我们设计课堂教学时要“稚化”自己,把自己当作学生,用一颗“童心”走进学生的心灵世界。正如陶行知先生所说:“我们必须变成小孩子,才配做小孩子的先生。”如:课堂上学生有可能会提出什么问题?我们应该怎样以孩子的“口吻”作答才能儿童化、趣味化。  平行班教学的老师都会有这样的感受:同样的内容,同样的设计,在同年级不同的班会有不同的效果。有时候可能是班与班之间的纪律有别,会影响到课堂教学;但备课的时候我们也要常常问问自己:备课的时候是不是因为没有充分考虑到班与班之间有不同的兴趣差异而导致不同的课堂差异呢?这就要求我们的备课不是一次完成,而是在课堂实施中发现问题后,及时调整并改进教学方式方法来解决问题。我们平行班教学的特点是——虽然是同样的内容重复上,但对于每个班来说每一节都是新内容,每一节课你都必须精神抖擞,情绪饱满;虽然同样的内容重复上,但我们丝毫不敢怠慢,因为我们接受是全校三分之一孩子对我们的评判!学生的认可,可能就是对我们工作的最高奖赏;虽然同样的内容重复上,但需要我们在上课的过程中不断地修正我们的教案,这样才能真正做到“因班而异”的“因材施教”!备学生,用一句话概括就是:备学生就是备我们做人的态度。  3.备教法一节课能否吸引住学生,取决于它的设计是否灵活,教法是否新颖。教师应在备课时,注重创新,可以借鉴网上的一些精品课,或者汲取一些专家学者课的精华部分,但需要我们在模仿中创造,并且在不断的实践中要设计出有自己风格特色的课。  小学生的兴趣容易转移,上课只以唱歌为模式的教学法会使我们的学生害怕甚至厌恶音乐课堂,所以音乐课的教学方法一定要注重灵活多样,生动有趣。常用的音乐教学方法有:启发引导式、听音跟唱法,情境表演、故事法、竞赛,对比、讲述法、练习法、提问法、搜集资料法,示范法,讨论法,小组合作、以组表演,才艺展示,就是唱同一首歌曲,也可以用不同的形式来表现。如:齐唱、对唱、边表演边唱,分组合作唱,一领众和等。教无定法,备教法,用一句话概括就是:备教法实际上就是备我们做事情的方式。4.备基本功音乐学科与其他学科有所不同,除了以上说的心备外,还要增加一些备课内容,那就是“口备”与“手备”。  “手备”不仅要备弹(弹歌曲伴奏或即兴演奏),还要备指挥,弹琴要熟练自如,眼睛还要看着课堂,指挥不仅能调动学生演唱的积极性,还能帮助学生掌握音乐的节奏。教师双手的运用包含了很多的语言,这也是需要我们很好地掌握的。  5.备教具包括手风琴、电子琴、录音机、磁带、挂图、投影片、自制教具、及课件……为保证实际操作中的成功率,教学顺利进行,教师在上课前应将所用手段事先操作一遍。备课就像盖房,虽然框架结构一样,但是因装修风格、装修材料不同,所以就会产生个性迥异的“同课异构”。不论是精装版的装修,还是简约版的装修,我们都要讲究美观大方,经济实用。备课的目的是为了更好的提高课堂教学效率,而不是流于形式,所以备课中要学会反问自己——我的课堂设计贴近学生的生活吗?我的课堂设计会让学生学的主动吗?我的课堂设计中师生的互动有效吗?我的课堂设计能做到面向全体吗?我的课堂设计学生参与的积极性高吗?……唯有这样,我们才能真正实现有效教学的第一步,也是最关键的一步。  我们坚信:在备课上花一分精力,在教学里就有一分的成果。

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