绘画中怎么表现空间，在西方传统绘画中常用来表现物象空间深度的技法是啥子
来源：整理 编辑：八论文 2023-01-19 07:34:25
1，在西方传统绘画中常用来表现物象空间深度的技法是啥子
2，徒手画中表现空间的两种方法是
我也遇到过类似的问题，虽然图片是jpg格式，可是有时候就不成，我解决的办法是用系统本身的画图软件，打开，再存一下，就能成了，你也试试吧。
3，怎么样才能在画面中具备空间美感
美术上空间美感是指画中元素在纸上的分布,合理的分布才能充分的表现主题.如:为表现一个危机、时间紧迫之类的应该尽量将元素画的集中点,那样才会给人紧迫感,与周围和谐的环境行成一种具有紧张感的对比.另外,建议你多看看名家的画,要分主题的去研究他们的异同.肖申克的救赎 海上钢琴师 天空之城 千与千寻 龙猫 幽灵公主 哈尔的移动城堡
4，画素描的时候空间要怎么拉开才能显的突出
不同的物体有不同的质感，而光线会把这些物体区分出来，你要很好的处理明暗的关系哦，正如二楼所说的要区分好黑，白，灰...但是物体与物体之间是有渐变关系的!如果渐变关系没有处理好,你的画就会显得太夸张了!整张画就会大打折扣!想要画好一张画,打形是很重要的!至于你说的怎样拉开空间才会显得突出...其实空间不是靠拉不拉开的,靠你的笔工啊...如过你形打得很好,明暗很好的区分,并且渐变关系处理得很好...一张画的空间感也就出来了...还有要注意哦!你要把一些小细节处理好的哦...就象瓶子的口,把柄等...这样就欧拉..要入眼，首先你的画面要黑白对比强烈，空间关系靠虚实与透视来实现，要对所画物体的结构了解，然后是，近实远虚，也就是物体离人眼进的地方画的结构明显清晰些，远的地方则画得模糊些，但也要看得到结构~~最后是进大远小，着个就不要说了吧，学绘画的都懂~~颜色深的和颜色浅的要有明显的区别，先上一层暗面的再用8B~6B的笔漫漫加深阴影，然后再看效果是不是就不一样了区分好黑。白。灰
三大部分
找出物体最暗的和最亮的
在物体形准的情况下
根据物体结构
找出明暗交界线
重点刻画。区分。要下面空间大上方空间小，画头像的时候最好保持上方一个手指宽的距离是最佳的
5，素描画中如何表现空间
颜色的深浅非常重要，但是最重要的是：颜色深浅的对比度。黑白对比明显，便能表达强烈的空间效果，如果太黑或太灰，便表现效果不强烈，显得太单一。学素描多年，本人总结的经验，望采纳，谢谢！你好！学画画的吧！老师没教过吗？我在这里指导你：在素描绘画中，所谓空间的表现，必须画出物体的距离感，即空间感。日常我们观察物象或自然景象，得出视觉感受规律，“近处清晰，远处模糊”的结论。素描是依据自觉感受的科学规律去表现的。1.近处对比强烈，远处对比弱。2.在透视上，近大远小。3.近实远虚。4.最远处为朦朦胧胧的虚象直至一片灰。希望我的回答能对你有所帮助。祝你进步！你好！学画画的吧！老师没教过吗？我在这里指导你：在素描绘画中，所谓空间的表现，必须画出物体的距离感，即空间感。日常我们观察物象或自然景象，得出视觉感受规律，“近处清晰，远处模糊”的结论。素描是依据自觉感受的科学规律去表现的。透视、明暗关系、虚实1、透视：像我们学室内设计画线条手绘的时候，只能用线表现时，最重要的是透视（近大远小）。2、明暗关系：这是最容易表现空间感的方法，先找黑白灰关系，再找重点部分描绘。3、虚实：虚是陪衬、副景，简单表现几笔即可。实是你最想表现突出的东西，需详细刻画，一般是在整个图的中心。
6，森画室分享素描静物如何表现出空间远近关系
每个物体都有它的空间立体特性，那么对于素描静物者来说，这就是一大挑战!素描者如何将静物的空间关系完美体现出来呢?这需要表现手法和素描者的绘画技能。作为素描学习者，不妨和深圳领跑美术教育行业的广森画室一起看看下面的素描静物空间关系的表现手法。?1.物体本身体积的表现： 之所以物体的体积可以进入我们的视野是因为光的存在，因此物体体积的表现一定要追寻光的原则，也就是说的三大调子五大面!物体由于受到光的照射会产生不同的明暗层次，这种明暗关系可归纳为五种基本调子，即亮部、中间层次、明暗交界线、反光和投影。由此可知，在对物体本身体积感的塑造中，这五种调子越明确则物体的体面转折越清楚，从而物体本身的体积感就越强。 在写生时，要确定光源的方向，分清物体大的明暗面。一般逆光的部分则是投影的位置，初学者容易将投影的位置搞错，甚至一幅画面出现不同方向的投影，这是非常影响画面空间的体现的! 反光和投影属于暗面位置，中间层次则属于亮部范围，每一种基本调子中还要有黑白灰的变化。在亮部刻画时，黑白对比清晰肯定，出现“实”的感觉，一般在画面的明暗交界线考前的位置刻画比较实些。明暗交接线以后的位置刻画时，黑白过渡自然，要出现“虚”的感觉。明确的黑白调子，可以加强物体本身的结实感可以使物体本身的体积体现出来! 同时利用透视变化的规律(近大远小)，即构成物体的面都向远方消失。圆形透视变形后是椭圆形，方形透视变形后是一种向消失点倾斜的四边形。其他形状的面都可以分解或是概括成以上两种基本形状，准确的透视关系可以加强物体本身的纵深感。使画面的关系更加自然舒服! 2.物体与物体之间的空间感： 在对物体本身体积感的塑造中，还需注意的一个问题就是要考虑到物体本
7，8空间表现的主要手法有哪几种优缺点如何
绘画中表现空间的基本方法有哪些立体感的表现方法主要有以下两种： ⒈利用光线照射到物体上所形成影调的明暗变化来表现被摄对象的立体感。只有当物体在光线照射下出现黑、灰、白不同影调变化，物体的立体感才最强。一般前侧光最擅长表现景物的立体感。 ⒉利用物体轮廓线的透视变化来表现物体的立体感。任何立体的物体，其外轮廓线都有向视点方向汇聚的特性（透视原理），即近大远小。利用这一特性，选取适当的拍摄角度（如前侧方）就可充分地表现景物外轮廓线的透视特性，景物的立体感就很强。 空间感的表现方法主要有以下两种： ⒈利用大气透视现象表现空间深度。在大自然中观察景物时，透过厚薄不同的空气介质会出现以下现象：物体的远近不同，其明暗感觉不同，近处的物体暗，远处的物体亮；物体明暗反差也不同，距离近反差大；距离远，反差小；物体轮廓清晰也不同，越近轮廓越清晰，越远轮廓越模糊；颜色饱和度也不同，越近饱和度越高，越远颜色越不饱和，而且还蒙上一层蓝紫色调。了解了大气透视现象，就可以有意识地利用这些现象，增强摄影画面的空间深度感。 ⒉利用线条透视增强画面空间感。线条透视即画面中所有景物的线条都汇聚在画面内或画面外的一点上，被摄对象本身看起来也从近到远，由大变小。它和大气透视现象一样，同为透视规律在摄影中的一种表现。如果根据被摄对象的客观存在，正确发现和利用这一现象，就能有效地再现被摄对象的空间深度。增强画面的艺术表现力。--------------------1、矛盾空间来表现：所谓矛盾空间是指在真实空间里不可能存在的，只有在假设的空间仲才存在。2、利用大小表现空间感：大小相同的东西，由于远近不同产生大小的感觉，近大远小。在平面上一样，面积大的我们感觉近，面积小的觉得远。3、肌理变化的表现：粗糙的表面使人感到接近，细致的表面感到远离。-------------------------1、利用平行线的方向改变来表现：改变排列平行线的方向，会产生三次元的幻象。 2、利用间隔疏密表现：细小的形象或线条的疏密变化可产生空间感，在现实中如一款有点状图案的窗帘，在其卷着处的图案会变的密集，间隔小，越密感觉越远。-------------------------1、利用重叠表现：在平面上一个形状叠在另一个形状之上，会有前有后、上下的感觉，产生空间感。2、色彩变化来表现：利用色彩的冷暖变化，冷色远离，暖色靠近。3、利用阴影表现：阴影的区分会使物体具有立体感觉和物体的凹凸感。
文章TAG：
绘画中怎么表现空间绘画 画中 怎么
