美术欣赏课怎么上，如何上好中学美术欣赏课

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1，如何上好中学美术欣赏课
2，如何开展美术欣赏课教学
3，如何上好幼儿美术欣赏课
4，如何更好的上好初中美术鉴赏课让学生有所收获
5，怎样上好美术欣赏评述课
6，如何上好美术欣赏课
7，浅谈怎样上好中学美术欣赏课

1，如何上好中学美术欣赏课

不喜欢就上不好喜欢那要看你自己对这门课感不感兴趣

用艺术的眼光来欣赏~

如何上好中学美术欣赏课

2，如何开展美术欣赏课教学

把握教材的重难点为了增加欣赏内容的趣味性，教师要先选好美术欣赏作品的题材内容。因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同，所以备课、授课的侧重点也应不同。有的作品突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事

在小学美术教学大纲中明确规定：小学美术是以审美教育为核心，着力培养小学生的审美情趣。特别是美术欣赏教育在提高学生的审美水平上,是最重要的一环.可小学美术欣赏课往往会由于教师一个人的自唱自弹或者乏味的幻灯片展示，而使学生对艺术作品

如何开展美术欣赏课教学

3，如何上好幼儿美术欣赏课

上好少儿美术欣赏课是很重要的。我是这样组织学生欣赏的。然后让学生用自己的语言把见到的画面内容讲出来。这种对画的描述不涉及对伤口意义的探讨和评价，不要求学生发挥个人的想象，也不表达个人的好恶，而是通过学生们的描述，弄清画面的内容，同时又培养了学生的语言表达能力。其次，鼓励学生用简单的话语大胆地表达自己看画后的感受。这时可提出第二个总是作品是怎样组织起来的？让学生边思考边对美术作品的形式语言进行分析：包括构图、色彩、线条、材料、明暗、肌理等，通过分析美术作品的形式语言，学生们就能弄清作者是怎样表达思想感情的。他们会懂得深圳美术家使用的每一笔线条，每一笔色彩都不是随意的，而是和作品的主题紧密联系在一起的，这也就为下一步的欣赏活动奠定了基础。最后，让学生在进行了前面的学习活动后表达对美术作品的总体看法。这种看法可以是自发式的表达，很简单地表示喜欢或不喜欢，也可以参照一些书上相关的评价，运用一些专业术语，进行较为详细的评价。并且，我们可以鼓励学生对重点作品写出自己看后的感受和想法，来了解学生是否真正了解这幅作品。在整个欣赏活动中，我们教师必须时时刻刻把学生当作行为的主体，我们自己只是起一种辅助，协调的作用：组织学生讨论，提供资料，回答学生的疑问。教师不能以自己的讲解代替学生的独立思考，而要采取各种方法突出学生的主体地位，让学生采用自立，合作，探究的学习方式，去获得最优的学习效果。总之，用各种各样的方法让学生通过"欣赏"这一领域的学习，能创作出有新意、优秀的作品。

如何上好幼儿美术欣赏课

4，如何更好的上好初中美术鉴赏课让学生有所收获

1、课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而赏，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣。2、在出示欣赏作品后，让学生仔细地读画几分钟，然后请学生说说对作品的印象和直觉（初步的感觉）3、用思考题的形式引导学生观察图画，可以从色彩、线条，给人的情绪上去细细的体味。4、必要时，对于欣赏中提出的一些问题，采用小组合作的形式进行欣赏、评价，以发挥学生的自主性。这样既发扬了每个学生的优势，激发他们的积极性，又锻炼了他们之间的合作能力。

兴趣是最好的老师，在美国，老师不会直接给学生讲授知识，而是引导学生自己去找答案，答案或许有所不同，这才能激励学生们的创造力和对知识的兴趣。可以尝试给学生定下一些题目，给学生自己去找答案，如《从日出印象分析印象派画风的表达》、《如何理解人文主义》、《文艺复兴对欧洲艺术的影响》，字数要求在8000字以上。不要怕题目大，要让学生自己去查资料，罗列出参考书目，像大学论文一样的，给学生一个月的时间，不要低估学生的能力，就如那句话，不把自己逼上绝路，永远不知道自己又多优秀。

5，怎样上好美术欣赏评述课

给4点建议： 1、观察。通过观察，我们应让学生先明确作品内容，即这件作品包括哪些形象，是动物、植物、还是人物？先从整体上对作品有个把握。观察并不是一味的欣赏，有的时候可以让学生进行动动手，或临摹作品，或进行创作。俗话说“眼高才能手高。”只有让学生亲自在观察中尝试美术的创作，才能更好地了解作品中的人有优点和美的因素，从中获得美的体验。在这个过程中教师再稍加引导，学生即可容易掌握。 2、分析。所谓的“挑战”大多是从分析开始进行，是鉴赏美术的关键步骤。这里的分析不同于以往的形、色、构图等方面的直接分析，而采用改变作品原貌，如可以将画面分解，改变原有位置，分析原作品构图的合理性，或者改变大小、色彩等方面的因素进行比较分析。通过对作品的分析过程的体验，运用谈话、提问、讨论等方法得出结论，并结合教师在多媒体的教学，学生对作品会产生更浓厚的兴趣，效果会更好,课堂会更生动有趣。 3、解释。教师要给学生充分的时间和空间，要让学生所认为的分析阶段中对原有作品的改变好或不好的地方，都要充分的阐述理由，要多鼓励学生发表不同的意见。通过分析阶段的比较，学生会加深对各种概念的理解，同时逐步掌握分析的方法，而解释阶段通过阐述理由与辨说，既可以巩固相关的知识，又可加深对作品的理解。 4、评价。“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。教师要把握好自己的角色，注意引导和鼓励，不要为学生代劳。评价这种“挑战”不仅培养学生鉴赏能力，还要让他们敢于说真话，勇于探索，不怕挫折，富于创造性，增强他们的自信心及解决问题能力。美术课堂的教学设计要给学生充分的自由，让他们去发现属于自己的真理与智慧，真理与智慧永远是蕴藏于知识的背后，教师要带领学生去发现、去挖掘探索，才是最理想的活动，教师要在教学中勇于实践，总结更有效、更实有的教学方法，使美术教学之路愈来愈宽畅。

好好备课只要肚子里有知识，至少不会尴尬的说不出话

6，如何上好美术欣赏课

虽然一学期的课也没有多少节，但是要想上好每节课没那么容易，绝大部分学生都喜欢上美术课，这是事实，但是绝大部分学生都会认真上美术课吗？都希望在美术课上学到知识吗？答案是否定的。初中美术课重欣赏，但是学生们能真正理解欣赏的重要性呢?他们往往看的是图片上有什么，图片是否有趣，而忽略了一张图一张画它有什么背景故事，有什么内涵，有什么技法在上面……这些才是他们所应该去欣赏后了解的。我一直在思考如何在上美术欣赏课时调动他们的积极性，如何让他们在我的课上学到知识。在上两周时间里，我分别在初一初二年级上了欣赏课，从实践中发现了很多问题并进行了总结。首先，欣赏课不容易上，因为学生不会被美术课上枯燥的理论或是几张图片所吸引，比如在上初一年级《齐白石》一课时，我以齐白石的一张画引出一段故事进行导入，学生的马上感兴趣起来，但是在随后在重点讲解齐白石的作品《吓》美在何处时，我发现学生们失去了兴趣，因为他们无法理解齐白石的画所蕴含的四种美，意向美，情感美，笔墨美以及形式美，所以在讲解时发现学生似懂非懂，让我对自己的教学设计作了深刻反思。我上网查了其他优秀老师是如何来上欣赏课的，观点有两种：一种认为初中学生不会对欣赏课的内容太感兴趣，他们关心的只是如何去画，而欣赏应该放在他们绘画之后教，让学生在绘画中发现问题，然后再来欣赏提出并解决问题。而另一种观点则认为：学生在学习绘画之前，必须将欣赏放在技能前，让学生在美术教学的基础上，拓展自己的思路，分辨美与丑，然后再来美化自己的作品。显然我正采取的是后一种办法，先欣赏再技能，从实践来看，这方法效果不是很理想，我想学生对于技能方面的关心远大于欣赏，所以在今后的教学中，我也必须研究学生，了解学生喜欢什么，再加以欣赏指导，这才是上好课的关键。在上初二欣赏课《瓷器风韵》一课时，我对课进行了精心的设计，导入我以一段舞蹈《青花》的视频导入，学生看的是里面有哪些人，而不关心这段舞蹈在表现什么，我想也许他们懂，只是不关心而已。在讲解瓷器历史的时候，学生们似乎觉得我在上历史课，所以我尽量将图片与文字结合，让学生更容易理解，在课的最后我让学生欣赏后完成一件瓷器瓶的设计，我认为上欣赏课时将欣赏与作业练习结合起来，在学生思维得到拓展后，给他们创造一个平台，使其想象力得到发挥，这样更能显现一节欣赏课的成效，学生也更加感兴趣。总之，要上好欣赏课，必然要抓住学生的心思，既要开拓学生的视野，又不能把欣赏当作纯粹的浏览图片，要让学生思考为什么作品好，如果你来设计你会怎么做，这些问题才是美术欣赏课上应该解决的。而作为老师更需要从不断的实践中总结经验，思考反思并总结，相信在今后的美术欣赏课上会上得更好。

7，浅谈怎样上好中学美术欣赏课

在小学美术教学大纲中明确规定：小学美术是以审美教育为核心，着力培养小学生的审美情趣。特别是美术欣赏教育在提高学生的审美水平上,是最重要的一环.可小学美术欣赏课往往会由于教师一个人的自唱自弹或者乏味的幻灯片展示，而使学生对艺术作品缺乏真正的了解，他们对作品的理解只能浮于表面,其原因在于学生没有主动、积极地参与到欣赏活动中来。在美术教学中，提高欣赏教学的地位，欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程，在欣赏中，使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞，从中升华出各种能力，更让学生懂得了很多道理，培养和发展了学生的创造性思维与想象能力。最终才能达成培养学生的审美情趣，这一教学目标。如今美术欣赏课在新教材中所占的比例明显比在旧教材中多一些。配套课件中的欣赏部分所展示的作品，数量多，质量好，有很高的代表性。可见欣赏的重要性已经为人们共识。小学阶段的美术课程，并不属于专业训练，但要求学生具有基本的相关修养。简而言之，于读书，开卷有益。与美术，多赏为好。无论是美术欣赏课，还是日常课程中的欣赏环节，都是对课堂美术教育有着重要作用和意义的。如何在欣赏教学中实施素质教育，培养学生的审美素质，让学生主动参与，真正达到欣赏教学之目的？可从以下几方面入手：充分认识儿童现有知识，展示种类恰当完整。在欣赏教学中，总会遇到这样一些问题，有的作品非常出色甚至是名家作品，而学生还是会说出自己认为的缺点来。这在有些时候是独到的，而更多时候很明显是受学生见闻有限的影响。且，直观感受与语言表述具有不同等性①。很多时候，受学生表述能力发展的限制，儿童所说出的观感并不能准确的代表所有的主观感受。两个学生同样评价一幅画说，“很漂亮”。而实际上他们认为的漂亮也许大相径庭。只是他们难以将这分别有的洞天表述出来。这就要求教师充分的认识儿童的现有知识和现有技能水平。这并不难，虽然现代科技日新月异，而大部分学生的大部分知识还是从老师这里得去的，提供足够宽松的环境与足够充分的欣赏知识，会很快看到他们独特的理解。了解他们的表现手段，他们的表现内容，与他们的认识特点。在这个基础上注意观察，了解他们能够知道的，他们愿意以什么样的方式来理解，他们还理解不了的等等。从而，指导教师选择在欣赏课上所展示的作品，展示作品的方式，提问引导的方式等等教学方法的设计能够，恰当的，完整地体现出学生们的审美趣味，借以达到发展学生视野，提高学生的欣赏兴趣的目的。

作为培养学生审美素质的初级阶段，美术欣赏教学必须与学生的年龄特点相结合，掌握学生的欣赏习惯和欣赏特征。结合自身的教学经验，我认为上好美术欣赏课应从以下三个方面努力。一、了解欣赏课的常见类型常见的美术欣赏课有以下四种类型：1、阐释型。主要由教师讲解美术欣赏的基本原理和基础知识。2、提问型。教师对作品或欣赏的知识、原理等问题提问，学生回答。3、讨论型。以学生为主体对作品的欣赏展开讨论，教师进行点拨。4、自主型。学生在学校内外自发地、自由地欣赏美术作品。我们应根据不同的课业欣赏要求，选择不同的教学方法，从而达到通过欣赏作品，提高学生欣赏能力和审美能力的目的。二、把握教材的重难点为了增加欣赏内容的趣味性，教师要先选好美术欣赏作品的题材内容。因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同，所以备课、授课的侧重点也应不同。有的作品突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事；有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思；有的应侧重于形象的空间组合和画面构图；有的应侧重于造型材质的表现力；有的应侧重于形象造型的寓意和联想；有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照；有的应侧重于某种造型形式因素的运用。教师不仅要有能力找出每件作品所有美点，而且能准确抓住作品诸多美点之中一两个最为突出的美点，以此设计教学。美术欣赏课教学方法切忌千篇一律，作品分析避免面面俱到。三、授课方式要灵活多样1.充分发挥学生的自主性。美术欣赏中，观赏者在观赏美术作品时，最初的感受往往是获得美感的重要基础。课前应给学生充分的时间预习，让学生有备而“赏”，从而缩短与欣赏内容的距离，产生欣赏的兴趣。上课时，教师出示欣赏作品后，不要立即讲解，可以让学生读画几分钟，也可以以讨论的形式，请他们说说自己对作品的第一印象。然后出一些思考题，引导学生观察画面，使教师唱独角戏变为师生共同参与，充分发挥学生的自主性。 2、欣赏与绘画、工艺结合，从中领悟作品内涵。美术欣赏课不应是一味地欣赏，有的时候让学生临摹作品，从中体味作品的内涵，打破欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面，更有助于学生理解作品。学生有了绘画的实践，才能够更深刻地理解与认识艺术作品。而在欣赏艺术作品之后，就可以将作品的精华运用到自己的制作中。 3、情景创设，从中品味艺术魅力。音乐和美术之间存在着一定的联系，人们在欣赏音乐时可以展开联想，随着音乐节奏的起伏，眼前情与景地不断变幻，人的情感也会不断地变化。在美术欣赏课中有机地把音乐和美术结合起来，能达到图音并茂、声色俱全地表现主题的目的，并能充分培养学生的审美理解力、创造力。如欣赏《伏尔加河上的纤夫》时，紧跟上述欣赏过程，用声情并茂的语言稍加提示作品背景、内容，让学生再仔细观察纤夫们在学生劳动下的各种不同的表情、姿态，放上一曲《黄河号子》……这时学生就开始自觉地“设身处地”，进入某种情景，而自觉地体验画面中纤夫们劳动的艰辛，产生审美同情。这时的欣赏主体（学生）受到欣赏对象（纤夫）的潜移默化的影响，接受其审美思想的启示，展开想象，调动相关的各种感觉实行通感，使自身的情感融入画面，从而获得艺术作品内层意蕴的领悟和随之而来的审美愉悦，审美想象。

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