书法鉴赏课是怎么上的，怎样给书法社学生上课

1，怎样给书法社学生上课

还是要以书法欣赏作为主要内容进行学习，其次是书法技法的反复锤炼。

好像不是吧

怎样给书法社学生上课

2，书法课怎么上

书法起源、书体演变、书法理论、代表书家、代表作品、书法欣赏、书法创作、布置作业、习作点评、现场示范以上这些够你上一阵子了

是要教学生书法课，还是要学书法呢？初级的买本教材，开始练习要准备字帖，文房四宝，从练习点横竖开始吧。

书法课怎么上

3，上书法鉴赏这门课的感受

书法艺术是“心灵与心灵之间的交谈”,在赏析书法作品的同时我感受到中华民族文化的博大精深！

我没报这门课都特意去蹭课了，很好，可以听老师发自内心的对书法的研究的思考，也可以加强我的书法功底，学习新的字体，总之感觉so good!

感受到了线条组合体现出来的艺术魅力，认识了名家名帖，提高艺术鉴赏眼光

上书法鉴赏这门课的感受

4，请问本部的书法室在哪里

今天上完第一堂课了，老师很不错的。。。书法室的位置是在建设银行柜员机上面的二楼，要从大学书店面前经过，一直走到第一个路口左拐，然后看到一个比较破旧的露天羽毛球场，那边有个入口，很小的，有牌子写着公共艺术室还是什么的，沿着那旧楼梯走上二楼就是啦…写清楚路线，方便以后要上这个课的同学吧~~~

在教师宿舍那些楼里...具体..不知道怎样表述....到时候上课老师会说的吧...

那个课表上面没有说课室么???好像第一节是在课室上..然后再告诉你书法室在哪里的...好像是这样

5，你觉得书法鉴赏课该怎么上

那你先要有一定的书法的理论知识！这个是基础！你必须适当的知道各个时期的书法特点和所最具代表的书法家！和他们的书法作品！还有就要了解没个书法家的特长与书法特点！我想这个是必要的！

还是看些有明的书法作品·然后让学生自己谈谈感想··

首先要对你所要欣赏的作品有所了解，包括它的作者。自己也要有一定的书法方面的常识。看一件作品要有一个过程。先是整体，看它的字体，书体，气势，布白，风格，神采。这是第一感观。然后是对具体的点画进行分析。字与字之间的映带等进行分析。有时可以采取点对比，与其它的作品进行必要的比较。这样的话，会更加容易看出你所欣赏的作品的与众不同。大至的过程也就是如此。如果真的想理解作品，还是得多去学些书法常识。那样才能从中得到乐趣。书法欣赏不只是个过程，更是一种快乐！但是有一个前提就是你得懂。

6，如何欣赏书法作品教案

如何欣赏书法作品书法的赏析不仅是体会作品点画、结体、章法的匠心与功力，以及师承、流派、风格，更重要的是通过作品去感受书家的气质，情感，及其审美追求。书法家靠手和思想来创造，欣赏者靠眼力来挖掘发现作品点画布白中蕴藏的生命与灵魂，是一种再创造。这种再创造成效取决于欣赏者的知识、修养、阅历，心境诸因素。　赏析书法既要对作品宏观的把握，如气势、神采、布白，又要细微的观察，如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量，从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法。其次是由线条点画组合的汉字结构，艺术造型的意趣和哲理。第三是布白包括结字、行气、章法。第四是神采，就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录，与作者的情感、性格、修养密切相关。优秀的书法作品必须是形美神足，形神兼备，欣赏者就是要领会体势，捕捉神采。书法艺术风格首先表现在作品独特的整体风貌以及所造成的独特境界，这与书法家的审美取向、艺术气质关系最为密切。是书法家对艺术个性张扬的结果。　书法艺术风格就是艺术家在创作中表现出的艺术特色和创作个性。书法家由于生活经历，艺术修养，个性特征、审美趣味以及性格的不同，在选择书体，表现手法诸方面都会有自己的特色，这样就形成了不同的艺术风格。风格也最能显示出一个人的气质、精神风貌。这也是数千年历史积淀在书法家心灵中的高能反映，体现在线条中的微妙之处，给人以无限的遐思。黑格尔说："风格一般指的是个别艺术家在表现方法和笔调曲折等方面完全出现他个性的一些特点"。

7，高考书法艺术生是怎么考的

书法属于艺术类，一般是包括在美术里面，也有单独考的。有的学校招收，有的不招收，但招收的都包含在艺术学院里面，书法艺术生一般招收的是毛笔书法，似乎没有招收硬笔书法的，考试内容有书法、篆刻、古汉语三门。对于书法，最主要的是楷书、篆书、行书。隶书的可变性较大。对楷书来说，最好是欧阳洵、褚遂良一路的，比如：《九成宫碑》和《雁塔圣教序》《倪宽赞》等碑帖，篆书一般以清篆为主，如邓石如、吴襄之的艺术风格，作为基础性要求，对于秦篆如李斯的峄山刻石也会有所考察，根据考试者各人的情况选择；行书以“二王”一路风格为重，基本上是《兰亭序》、《圣教序》二帖，考生掌握好这两个帖子，一般没有问题。所以要具有一定的对临或背临的能力。对于篆刻，大体上是白文印和朱文印的考察，白文印一般是考汉满白文，朱文一般是圆朱文或者如西泠八家一路风格。对于汉满白文来说，要注意它们雄浑、古朴雕刻艺术风格的塑造，朱文印的线条则要注意它的节奏和丰富性，切勿单薄和浮华。篆刻的刻划在有限的时间内最好要深入刻划。书法考试用纸通常是半生半熟的四尺宣纸，常用尺寸是四尺竖对开，文字内容一般是二三十个字的唐诗宋词。书法考察的目标主要是用笔和结构，用笔要求笔划厚重、凝练，中锋行笔，还要注意书写的节奏，尽量避免书写习气的出现。结构来说，结构匀称、章法工整，整体感强是基本的要求。篆刻考试的石材统一发给，刻刀印泥等工具则要考生自备。篆刻考试时往往时间比较紧张，应注意调节，考试一般以创作为主，需要掌握印文上石的技术。艺术类考生进入学校后是不可以向普通类转科的，且书法类考生的毕业去向很不明了，工作也很难找哦。至于有哪些学校要招收书法类考生，建议你找一本今年你省的招生简章，这个简章目前还没有出来，但出来后会每个考生人手一份的，你可以与高三的同学联系，让他们用完以后送给你，那个上面就有很详细的信息，你可以自加在那个上面找找，看有哪些学校要招收书法类考生

书法艺术生少，而相对书法专业学校也比其他专业少，书法是最难考的，而且很多好学校的录取不只看专业成绩，对文化课要求也不低，就业倒是挺广的可以自己选择老师或办班教学进出版社很多。。。考虑好哦，如果选择了一定要认真学一些二本三本是看重专业分的，但是好的学校比如国美央美兰亭等文化课分不低哦

中国美院书法系是以中国书法篆刻研究与艺术创作为主攻专业方向的教学单位，是国内高等院校最先成立的书法系。书法系教学主要目标：培育具备文史和造型基础素质、具有较高书法篆刻创作实践能力、理论研究能力和书法鉴赏能力的专门人才。该系规划有三个专业方向：书法篆刻创作；书法理论研究；书法教育。目前还设立的有：书法篆刻创作、书法理论与教育。现有在校学生117人，其中本科生103人，硕士研究生6人，博士研究生8人。师资概况：现有教师9人，其中教授5人，副教授3人，讲师1人。主要课程：篆书、隶书、楷书、行书、草书，古玺、汉印、流派印，古文字学，古代汉语，中国画书法史、印学史，金石学，历代书论，历代印论等。现任系主任：祝遂之；副主任：沈浩中央美院的中国画系有书法工作室书法工作室承担中国画系书法专业的教学主持工作，以立足书法，带动篆刻与中国画的艺术创作作为本工作室的专业主张。以现代文化精神为支点，重新审视与解悟民族传统，努力发掘书、画、印三者的内在联系以及各自的独特性，提高艺术审美观念与实践能力作为本工作室的主导思路。注重相关的人文理念与艺术修养，把握传统艺术精神，借鉴当代艺术新观念，启发学生的创造性思维，鼓励多样化的创作风格是本工作室的教学原则。通过研修书、画、印史论、古文字学、诗词题跋与现代形式构成等课题，培养具有较高人格素质与创作能力，致力于发展当代书、画、印创作的艺术人才。书法工作室主要课程有：书法基本技能训练，篆、隶、楷、行、草五种书体的临摹与创作，中国书法史、古代书论、中国画基础、中国画写生、古典印章的研究与临摹、篆刻创作、平面构成、古文字学基础、诗词题跋等。现任工作室主任为王镛教授。天津美院的中国画系书法专业简介通过对一定的文史、国画、哲学、古文字学、字画鉴定、美学等方面知识的深入全面的学习、研究，培养对中国书法具有全新的认识，并具有一定美术基础的，有较高书法、篆刻创作能力的人才。鲁迅美院的中国画系也有书法专业专业基础课楷书、行书、草书、篆书、隶书、篆刻。专业理论课书法史、印学史、古代书论导读、书法美学、书法批评、书画鉴定、书法题跋、书法技法理论、画家书法研究等。专业文化课古代汉语、古代文学作品选读、中国古代文化哲学、古文学学概论、艺术文献学、古典诗词创作与欣赏等。绘画必修课白描、速写、工笔花鸟、写意花鸟、山水小品、水墨人物等。文化共同课鲁迅美术学院绘画专业开设的共同课任课教师：赵宝平教授：书法创作、画家书法艺术、楷书、水墨山水。姜澄清教授：书法创作、书法美学、诗词选讲、中国古代哲学概论。章祖安教授：书法创作、书法批评、行书、隶书。徐炽教授：书法创作、书法史、楷书、行书。刘小晴教授：书法创作、书法技法理论、楷书、行书。李连仲教授：书法创作、水墨人物画、书画题拔、草书。周文英教授：古代汉语。马新宇讲师：在读博士书法创作、楷书、行书、隶书、篆书，古代中国书法史、文献学。牛子讲师：书法创作、楷书、行书、隶书、篆书、篆刻。

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